SAE AWARDS 2022

Fruto de la asignatura Live Event, los estudiantes han puesto en práctica todo lo aprendido durante estos meses en la organización al 100% de un festival que se ha celebrado en las ciudades de Madrid y Barcelona.

Los días 11 y 12 de mayo en Madrid y Barcelona, respectivamente, fue una oportunidad para todos los asistentes a descubrir nuevos talentos musicales y a profundizar en los géneros musicales que marcan tendencia, en el cual se creó un entorno propicio para el networking entre los profesionales de la Industria Musical, con una mesa redonda.

El lineup de Barcelona contó con promesas de ambas ciudades como la joven artista barcelonesa KYNE, Lua, Brisa Nunjo, Anouck y Nagui Yami. En Madrid el plato fuerte fue con MEMATARON (Matando la Grasa), junto con Daps, K Le Club & J.Cross, Averzzo, Keyafro y Defaults.

Y aunque en ambas ciudades se llegó al foro completo, los que no pudieron asistir presencialmente tuvieron la oportunidad de seguir el evento en streaming gracias a los estudiantes de Cine Digital, quienes hicieron un excelente trabajo.

Esta plataforma nació con el fin de ayudar a los profesionales y a las empresas de la industria de la música, transformando la información en conocimiento.

De esta forma, la organización de los eventos ya no dejará espacio a la incertidumbre.

El 17 de enero de 2022 se celebraron en Barcelona los premios Esland. Una multitudinaria gala que conmemora la calidad, creatividad y talento de los mejores creadores de contenido de habla hispana. El evento fue dirigido y producido por David Cánovas, más conocido como TheGrefG, un creador de contenido con más de 17 millones de seguidores en YouTube y 8 millones en Twitch.

Fue unos meses antes de esta fecha cuando Fan Content, la agencia de comunicación que organiza el evento, se puso en contacto conmigo para componer la banda sonora única y exclusiva de ESLAND. Los directores buscaban música épica para acompañar la grandiosidad del evento, que también se iba a representar en el «Palau de la Música», la sala de conciertos más emblemática de Barcelona. El pedido final fue la pieza principal y seis canciones adicionales para amenizar la velada.

La canción, además de ser interpretada por el equipo de sonido, fue interpretada en directo por el organista en el Palau de la Música, lo que añadió una capa de dimensión acústica y orgánica.

Joel es el productor y arreglista de las pistas. El tema principal se tituló «Tierra de Creadores», en honor al lema de la edición de gala. Es una composición orquestal híbrida que incluye bibliotecas de muestras orquestales sinfónicas como Spitfire Audio, The Orchestra de Sonuscore y Epic Choirs de 8dio, e instrumentos virtuales como Spire de Reveal Sounds u Omnisphere de Spectrasonics.

Jaime Lanchas y Pablo Fumadó presentan un proyecto que pretende atajar la problematica existente en la actualidad en el sector de la industria musical española, y es que no existe una comunidad online que acerque artistas y profesionales de la industria musical independiente. Esta comunidad, ideada para organizar, centralizar y exponer proyectos mediante un sistema estandarizado de intercambio de serivicios y gestión de proyectos acercará artistas y profesionales y dará un valor añadido al producto, y les permitirá intercambiar talento y experiencia.

Eira Galdo Maira es la compositora y coproductora de la canción. Eira se encargó de escoger la base instrumental de internet y de escribir la letra, determinar las melodías tanto de la línea vocal principal como de los adlibs y coros, así como de interpretarla y cantarla para el resultado final de la composición.

Luis Branco fue responsable de la grabación y coproducción. Se encargó de grabar todos los elementos vocales y procesarlos, teniendo en cuenta todos sus elementos: EQ, compresores, efectos de reverb, delay y autotune (sobre todo para los adlibs y coros, en los que se usó un delay y un autotune mucho más agresivos que en la voz principal). Además también se encargó de la posterior mezcla de canción y el máster, dando esta composición como resultado final.

La canción se encuentra disponible en las plataformas de Spotify y Youtube.

Love it So es un tema propio de Gabriel Guirao. Gabriel realizó tanto la composición como la letra del tema así como la interpretación y la grabación de sintetizadores, mezcla y mastering. El tema cuenta con la voz de Silke (grupo Go Margot) y le acompaña en la guitarra, Ziv Shalev.

Mario Mejías | Director, guión y montaje
Eric Griful | Productor
Josep Uris  | Dirección de fotografía y color
Carlota Tapia | Dirección de arte
Ana Fernández | Ayudante de dirección
Raquel Sudria | Script y DIT
Meri Borràs | Cámara
Maria Costa | Ayudante de cámara
Inés Molina | Gaffer
Carlota Ferreras | Sonidista
Iván Alvarado | Ayudante de arte
Ana Campos | Ayudante de producción
Laia Serrano | Foto fija

Kerwan’s Hope es un juego para de plataformas y puzzles en 2D para dispositivos móviles creado por David García. El objetivo del juego es el de combinar las habilidades especiales de nuestros 3 protagonistas, para lograr superar cada nivel. Para ello, uno de ellos deberá obtener la Gran Gema del nivel para superarlo.

Es un cortometraje melodramático con tintes surrealistas que explora la idealización y la dependencia emocional que uno siente al estar en una relación tóxica.

Esta dualidad agridulce se representa con una droga experimental que le permite a nuestra protagonista pasar momentos oníricos con su pareja que la harán querer dejar de vivir su deprimente vida real.

Este es el primer cortometraje de Deyna y un proyecto muy personal y especial para mí y por eso, además de escribirlo y dirigirlo, participé en todo lo que pude. Por lo tanto, también fui director de fotografía, editor, colorista, creador de efectos especiales, artista de foley y compositor de OTS.

El proyecto está grabado en Pro tools y cuenta con guitarras reales grabas individualmente para darle textura y un sonido orgánico , fue indispensable el uso de controlador midi para las bases de percusión , el uso de sintetizadores con sus respectivas automatizaciones para darle vida .

Para su composición se basó en un sonido vintage utilizando instrumentos reales, interpretó y produjo la canción en su totalidad.

Esta es una producción musical realizada por Miguelángel Mederos y Julián Ronda para el artista Suche. Para ello hemos utilizado los estudios del SAE Madrid, en especial el “Estudio 1”. Para ello hemos microfoneado guitarra acústica, cajón flamenco, bongos, pandereta y voz. Además, hemos grabado, a través de conexión DI, guitarra eléctrica y bajo. Además, hemos compuesto digitalmente una parte de órgano y xilófono.