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Film

Mastère Scénario & Écriture Audiovisuelle

Ce programme de mastère répond aux besoins avancés de l'industrie créative, avec un équilibre entre compétences techniques et narrative, renforçant ainsi l’attractivité du cursus pour des étudiants souhaitant une spécialisation poussée et une orientation concrète vers le monde professionnel.
Localisation
Paris
Durée
2 ans (4 semestres)

4 semestres dont un semestre dédié au projet de fin d’études + 400 heures de FFP

Mastère Scénario & Écriture Audiovisuelle
Durée
2 ans (4 semestres)

4 semestres dont un semestre dédié au projet de fin d’études + 400 heures de FFP

Diplôme ou certification
Diplôme d'école délivré par SAE Institute
Date de rentrée
à partir d'octobre 2025
Mastère Scénario & Écriture Audiovisuelle
Date de rentrée
Paris
  • à partir d’octobre 2025

Frais de scolarité
Mastère Scénario & Écriture Audiovisuelle
Tarifs

Tarifs applicables pour l’année scolaire 2025-2026

Frais de dossier unique à l’inscription : 500€

Frais de scolarité – 1e année – à partir de : 7 000€

*Découvrez tous nos tarifs et nos modalités de paiement sur notre page tarifs & financement.

Modalités d'admission
Mastère Scénario & Écriture Audiovisuelle
Modalités d'admission
Tout étudiant souhaitant s'inscrire doit respecter toutes les conditions d'admission.
Attention : Tout étudiant international devra faire une demande de visa auprès de Campus France pour une durée égale ou supérieure à la période de formation. Pas d'admission parallèle possible pour ce cursus de formation
Retrouvez la procédure d'admission complète en cliquant sur le lien suivant :
Procédure d’admission
Cette formation est accessible aux personnes en situation de handicap (PSH).
Handicap et Accessibilité
DÉPÔT D'UN DOSSIER DE CANDIDATURE OBLIGATOIRE CONSTITUTÉ DE :
Une lettre de motivation obligatoire (1 page minimum) : la lettre doit inclure 4 axes : Vous en tant que personne, votre parcours scolaire, votre projet professionnel et vos motivations à rejoindre SAE Institute
Un curriculum vitae obligatoire
Copies de vos derniers bulletins scolaires et/ou de vos diplômes ou une attestation de réussite
ÉPREUVES D'ADMISSION
Passage d'un entretien individuel avec le jury d'admission
PRÉ-REQUIS D'ENTRÉE :
Niveau d'études : Être titulaire soit d’un BAC+3 Cinéma ou d’un BTS Audiovisuel complété d’une année d’études supérieures en lien avec la formation choisie. Le cas échéant, être titulaire d’un titre certifié de niveau 6 ou justifier d’un parcours professionnel en lien avec la formation souhaitée.
Pour les étudiants internationaux, le test de connaissance du français (TCF) de niveau B2 est exigé.
Type de formation
Formation initiale ou continue (hors contrat de professionnalisation)

Ce mastère forme des scénaristes et auteurs à haut potentiel, capables de concevoir et développer des scénarios de haute qualité pour divers formats (cinéma, séries, jeux vidéo, médias interactifs), en maîtrisant les outils de narration avancés, les technologies immersives et l’analyse de marché.

Les diplômés seront préparés pour des rôles de leadership créatif et de collaboration avec des équipes de production françaises et internationales.

  • Approche pédagogique : Basée sur une approche par projets avancés, ateliers de révisions critiques, et études de cas en collaboration directe avec l’industrie.
  • Réseaux et partenariats : Collaborations avec des studios internationaux, plateformes de streaming, agences de production, et événements audiovisuels de référence (festivals, incubateurs, masterclasses).

Compétences acquises :

  • Maîtrise des techniques d’écriture pour des formats variés (séries, cinéma, jeux vidéo, médias interactifs) incluant la technique de showrunning et de writers room.
  • Capacité à travailler en collaboration interdisciplinaire, notamment avec des équipes de production et de postproduction.
  • Connaissance avancée des stratégies de pitch et des méthodes de présentation professionnelle.
  • Aptitude à analyser les marchés et adapter les scénarios en fonction des audiences et tendances.
  • Maîtrise de la narration interactive et immersive pour s’adapter aux innovations de l’industrie.

Orientation technique et innovation : Ce mastère s’appuie sur l’expertise technique de SAE en intégrant une maîtrise avancée des outils de prévisualisation, d’analyse de scénario et des logiciels interactifs pour offrir aux étudiants une compétence exclusive en production technique de scénarios.

Partenariats avec les industries créatives : SAE s’associe avec des acteurs de premier plan dans le domaine de l’audiovisuel, du jeu vidéo et de l’interactif, ainsi qu’avec des événements professionnels pour assurer une immersion des étudiants dans un réseau d’envergure mondiale.

Perspectives internationales et multiculturelles : Le programme inclue des études de cas et des contenus spécifiquement orientés vers des marchés internationaux, ainsi qu’une option de stage ou d’échange en immersion dans d’autres environnements culturels pour renforcer la capacité des diplômés à travailler dans des équipes multiculturelles.

Programme

Semestre 1 : Exploration avancée des narrations audiovisuelles
Première Année : Maîtrise des Techniques Avancées et Approfondissement des Concepts Narratifs
Conception de scénarios de longs métrages et séries, avec suivi personnalisé par un professionnel pour approfondir la structure, les arcs narratifs et la création de personnages complexes.
Exploration des spécificités des genres à travers des études de cas pour une compréhension poussée de l’approche narrative en fonction du public cible.
Introduction aux scénarios pour réalité virtuelle (VR), réalité augmentée (AR), et plateformes interactives, avec exercices pratiques pour l’adaptation des récits linéaires en formats immersifs.
Connaissance approfondie des droits d'auteur, de la gestion des licences et des contrats pour scénaristes.
Semestre 2 : Techniques de collaboration interdisciplinaire et maîtrise des formats innovants
Première Année : Maîtrise des Techniques Avancées et Approfondissement des Concepts Narratifs
Simulations de writers' rooms et ateliers de conception collaborative pour le développement de projets de série et de scripts interactifs.
Formation avancée sur des logiciels comme Final Draft, Scrivener, et logiciels de prévisualisation, avec une introduction à l’IA pour l’analyse des scripts.
Exploration des franchises narratives (univers cinématographiques et narratifs étendus) et des exigences d'adaptation pour divers médias (ex. : adaptations de livres, jeux vidéo).
Les dialogues sont une composante essentielle de tout scénario, qu’il s’agisse de cinéma, de séries, ou de jeux vidéo. Enseignement approfondi pour maîtriser l'art de l'écriture dialoguée, permettant aux étudiants de créer des dialogues qui révèlent la psychologie des personnages, renforcent les arcs narratifs, et apportent une dynamique propre aux différentes situations. Les étudiants apprennent ainsi à adapter leurs dialogues à divers contextes et formats médiatiques, en explorant notamment les techniques d’écriture de dialogues réalistes, dramatiques, humoristiques, et interactifs.
Atelier intensif sur la création de personnages et récits inclusifs répondant aux sensibilités actuelles des audiences internationales.
Semestre 3 : Professionnalisation et spécialisation avancée
Deuxième Année : Spécialisation et Projet Professionnel
Choix d’un domaine de spécialisation (cinéma, télévision, jeu vidéo, médias interactifs) pour l’élaboration d’un scénario complet sous la supervision d’un mentor expérimenté.
Formation poussée au pitch professionnel, avec des simulations de présentation devant des producteurs et retours personnalisés.
Apprentissage des techniques de prévisualisation (storyboards, animatiques) en collaboration avec des étudiants en production, pour intégrer les contraintes visuelles et pratiques dès l'écriture.
Analyse détaillée des marchés audiovisuels internationaux et compréhension des évolutions de consommation pour des stratégies narratives efficaces.
Semestre 4 : Projet de Fin d'Études et Stage en Milieu Professionnel
Deuxième Année : Spécialisation et Projet Professionnel
Élaboration d’un projet final complet (série, long métrage ou projet interactif), incluant bible, scénarios, notes de production, et plan de développement. Ce projet est présenté devant un jury de professionnels pour une évaluation approfondie.
Stage de 4 à 6 mois dans une entreprise partenaire (studio, agence de production, plateforme de streaming) pour appliquer les compétences techniques et créatives dans un environnement professionnel.
Participation à des conférences et ateliers dirigés par des professionnels reconnus, pour des retours d’expérience directs sur la carrière et les compétences requises dans le milieu.

Les métiers et les débouchés dU MASTÈRE scénario & écriture Audiovisuelle.


Les débouchés professionnels :

  • Scénariste pour le cinéma, la télévision et les jeux vidéo
  • Auteur de contenu pour les médias interactifs et immersifs
  • Consultant en narration transmédia et interactive
  • Producteur créatif en charge du développement de franchises narratives
  • Script Doctor et consultant en analyse de scénario pour les plateformes de streaming et les agences de production.

Pourquoi Choisir SAE Institute ?

En choisissant SAE Institute, les étudiants accèdent à une formation enrichissante, axée sur l’innovation, et bénéficiant de l’infrastructure et du réseau d’une institution de référence dans le domaine des arts créatifs et des médias numériques.

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