Στη νέα SAE Creators συνέντευξη, είχαμε την ευκαιρία να μιλήσουμε με τον Animation απόφοιτο, Φίλιππο Καμενίτσα.
Ο Φίλιππος αυτή τη περίοδο εργάζεται στην CGWORKS ως 3D generalist. Παράλληλα δουλεύει πάνω σε ένα ντοκιμαντέρ, αναλαμβάνοντας την σκηνοθεσία, τον φωτισμό και το rendering των τρισδιάστατων βίντεο, αλλά και τη σύνθεση και οργάνωση της ομάδας που πραγματοποιεί τις 3D αναπάραστάσεις,
Επίσης παρακολουθεί το Videography certificate στην SAE και δουλεύει πάνω στη δική του CGI ταινία μικρού μήκους.
Μιλήσαμε με τον Φίλιππο Καμενίτσα για την πρώτη του επαφή με το Animation, την πορεία του σαν 3D generalist, το “Lost Souls” για το Kitbash3D Minerva Challenge, το ντοκιμαντέρ Denali 2022, την εμπειρία του στην SAE κ.α.
Δείτε projects του Φίλιππου στο ArtStation: https://www.artstation.com/philipkamenitsas2
Πως αποφάσισες να ασχοληθείς με το Game Art & Animation;
Το gaming και τα τρισδιάστατα γραφικά ήταν ανέκαθεν στη ζωή μου όπως και στη ζωή όλων των παιδιών της γενιάς μου. Όπως και να το κάνεις ανήκω στην γενιά της ψηφιοποίησης και της εξέλιξης της τεχνολογίας. Πάντα μου άρεσαν οι ταινίες κινουμένων σχεδίων και τα 3D games όμως ποτέ δεν είχα σκεφτεί παλιότερα ότι θα μπορούσα να ανήκω σε ένα τέτοιο industry.
Μεγαλώνοντας προσέγγιζα τον καλλιτεχνικό κόσμο με διάφορους τρόπους κυρίως με την μουσική. Από μουσικά όργανα και ηλεκτρονική παραγωγή μέχρι και συγγραφή στίχων και ερμηνεία. Τελειώνοντας το Λύκειο κατάλαβα πως λόγω συνθηκών δεν έζησα ποτέ αυτήν την ανεμελιά της παιδικής και εφηβικής ηλικίας και προσπάθησα να βρω κάτι που να μου δίνει την ευκαιρία να είμαι πάλι παιδί και οι τρισδιάστατες παραγωγές είναι αυτό ακριβώς για εμένα.
Κάποια λοιπόν στιγμή αποφάσισα και να το σπουδάσω. Στην αρχή μου φαινόταν αρκετά περίπλοκο, όμως οι συνθήκες με ανάγκασαν να το απλοποιήσω στο μυαλό μου και έτσι το αγάπησα ακόμη περισσότερο. Έτσι λοιπόν ξεκίνησα την πορεία μου σαν 3D generalist, αν και στις παραγωγές μου δεν ασχολούμαι μόνο με το κομμάτι του 3D, μιας και μου αρέσει εξίσου η σκηνοθεσία, η διεύθυνση φωτογραφίας, το storytelling και το project leading. Το 3D παραμένει η βάση και όσες γνώσεις προσθέτω είναι πάντα γύρω από αυτό. Με λίγα λόγια τα θεμέλια για το σπίτι μου είναι το 3D, αλλά ένα σπίτι δεν έχει μόνο κολόνες και σωλήνες. Έχει και πράγματα που το διακοσμούν και το αναδεικνύουν.
Μίλησε μας για το project σου για το Kitbash3D Minerva Challenge.
Το “Lost Souls”, είναι ένα project που στόχο είχε τα βραβεία του διαγωνισμού της Kitbash3D, τον λεγόμενο διαγωνισμό Minerva Challenge. Λόγω του ότι πάντα μου αρέσει να προκαλώ τον εαυτό μου και να πιέζω τα όρια μου με σκοπό τη συνεχή εξέλιξη μου, πολύ συχνά προσπαθώ όσο γίνεται να ενημερώνομαι για διάφορους διαγωνισμούς που πραγματοποιούνται στο κομμάτι του 3D είτε στην Ελλάδα είτε στο εξωτερικό. Έτσι λοιπόν ανακάλυψα και αυτόν τον διαγωνισμό. Πέρα από το μεγάλο έπαθλο είχε να μου μάθει πολλά, τόσο στο κομμάτι της παραγωγής και των τεχνικών δεξιοτήτων, όσο και στο κομμάτι της οργάνωσης και της διεκπεραίωσης ενός σχετικά απαιτητικού πρότζεκτ σε σχετικά στενό χρονικό περιθώριο. Το πρότζεκτ έγινε σε συνεργασία με τον πολύ καλό φίλο και συνεργάτη μου Νικόλα Τριανταφύλλου, ο οποίος με τις γνώσεις και την εμπειρία που διαθέτει στον χώρο του 3D κάλυψε επαρκώς τις απαιτήσεις ενός project σαν αυτό.
Η κεντρική ιδέα ήταν να δείξουμε έναν εγκαταλελειμμένο διαστημικό σταθμό κρυμμένο κάτω από την επιφάνεια της γης, γιατί λόγω του παγετού που επικρατούσε στον πλανήτη Minerva δεν ήταν εφικτό να κατοικούν οι άνθρωποι στην επιφάνεια. Αφού ολοκληρώθηκε η προπαραγωγή και ξεκινήσαμε να δουλεύουμε, η παραγωγή έγινε εξ ολοκλήρου στην Unreal Engine 5 εκτός από το rigging και animation του χαρακτήρα όπου έγινε στο 3Ds Max. Και εγώ και ο Νικόλας είμαστε αρκετά εξοικειωμένοι με την Unreal Engine, η οποία διαφέρει πολύ από τα standard προγράμματα παραγωγής ταινιών CGI, αφού λειτουργεί με τεχνολογία real time. Η συνεργασία με τον Νικόλα κύλησε άψογα και μάθαμε πολλά και οι δύο πάνω σε αυτό που αγαπάμε και έτσι μπορώ να πω με σιγουριά πως το επόμενο μας project θα είναι καλύτερο.
Αυτή τη περίοδο δουλεύεις πάνω σε ένα ντοκιμαντέρ. Τι αφορά και ποιος είναι ο ρόλος σου σε αυτό;
Το Denali 2022 είναι ένα μοναδικό και διαφορετικό ντοκιμαντέρ από τα υπόλοιπα που έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε. Είναι ένα ντοκιμαντέρ όπου λέει μια ιστορία. Μια ιστορία τριών ανθρώπων που ξεπέρασαν τον εαυτό τους και κατάφεραν να πραγματοποιήσουν αυτήν την μοναδική αποστολή στο όρος Denali στην Αλάσκα.
Ο Παναγιώτης Κοτρωνάρος, ο Κορνήλιος Σαραντίογλου και ο Λουκιανός Παπαδόπουλος είναι η ομάδα που ανέβηκαν στο βουνό με σκοπό να γυρίσουν ένα πρωτότυπο ντοκιμαντέρ. Η πρόκληση όμως δεν σταματάει στο βουνό.
Η επόμενη πρόκληση είναι η οπτικοποίηση αυτής της ιστορίας. Με μεγάλη μου τιμή είμαι και εγώ, μαζί με την ομάδα μου, κομμάτι της υλοποίησης αυτής της ιστορίας. Οι δουλειά της ομάδας είναι να κάνουμε τις τρισδιάστατες αναπαραστάσεις σε πλάνα για το ντοκιμαντέρ. Σαν Φίλιππος έχω αναλάβει το κομμάτι της σύνθεσης και οργάνωσης της ομάδας (project leading) αλλά και την σκηνοθεσία, τον φωτισμό και το rendering των τρισδιάστατων βίντεο. Η ομάδα αυτήν τη στιγμή δουλεύει με ρυθμούς κομήτη, τόσο στο 3D κομμάτι, όσο και στους υπόλοιπους τομείς και προσπαθούμε πάντα για το καλύτερο δυνατό.
Ετοιμάζεις επίσης και μία δική σου ταινία μικρού μήκους. Τι μπορείς να μας αποκαλύψεις γι’αυτή;
Είναι αλήθεια πως από όταν ξεκίνησα να ασχολούμαι σοβαρά με το CGI filmmaking έχω βάλει σαν στόχο την υλοποίηση μιας δικής μου CGI ταινίας μικρού μήκους. Θα ήθελα να μην αποκαλύψω περισσότερες λεπτομέρειες για το συγκεκριμένο project. Το μόνο που μπορώ να πω, είναι πως σίγουρα θα συνεργαστώ με την ομάδα μου, που αποτελείται από άτομα με πάθος και πείσμα. Ελπίζω κάποια στιγμή να μπορέσω να πω περισσότερα όμως για την ώρα δεν μπορώ να αποκαλύψω κάτι παραπάνω.
Ποιο είναι το αγαπημένο σου μέρος της δημιουργικής διαδικασίας;
Δεν έχω κατασταλάξει ακόμη για το ποιο είναι το αγαπημένο μου μέρος της δημιουργικής διαδικασίας, άλλωστε είναι πολύ νωρίς ακόμη για να λέω μεγάλα λόγια. Δοκιμάζω διάφορες τεχνικές και διάφορους τρόπους για να πετυχαίνω το επιθυμητό αποτέλεσμα. Αυτήν την στιγμή ειδικά, μπορώ να πω ότι είμαι στην πιο δημιουργική φάση της ζωής μου και βλέπω και μαθαίνω την παραγωγή ταινιών από διάφορες οπτικές γωνίες. Το μόνο που μπορώ να πω με σιγουριά είναι ότι μου αρέσει περισσότερο απ’ όλα το να ξυπνάω το πρωί και μέχρι και το βράδυ να έχω έρθει ένα βήμα πιο κοντά στην ολοκλήρωση των στόχων μου.
Πως πιστεύεις ότι θα εξελιχθεί η βιομηχανία στο μέλλον; Τι πιστεύεις ότι θα δούμε στα επόμενα χρόνια;
Αυτή είναι μια δύσκολη ερώτηση καθώς η βιομηχανία αυτήν την στιγμή εξελίσσεται τόσο γρήγορα που κυριολεκτικά μπορεί κάποιες σημερινές εκτιμήσεις μου, αύριο να είναι old news. Αυτό που βλέπω πάντως είναι πως όλα οδηγούν προς την τεχνολογία real time, από τηλεοπτικές και κινηματογραφικές παραγωγές μέχρι και video games. Επίσης τα AI tools (Artificial Intelligence Tools) υπόσχονται πολλά για τα επόμενα χρόνια στην βιομηχανία. Όσον αφορά τις ομάδες παραγωγής πιστεύω πως θα ξεκινήσουν να γίνονται περισσότερες γιατί κάθε μέρα το να φτιάξεις μια ταινία CGI γίνεται ολοένα και πιο προσβάσιμο. Τέλος παρατηρώ πως το όνειρο του υπαλλήλου σιγά σιγά σβήνει στα μάτια της γενιάς μου, όλοι θέλουν να κάνουν τα δικά τους πράγματα χωρίς να έχουν κάποιον πάνω από το κεφάλι τους να τους λέει τι να κάνουν και πως να το κάνουν. Τα συμπεράσματα δικά σας.
Υπάρχει κάποιο dream project πάνω στο οποίο θα ήθελες να δουλέψεις στο μέλλον;
Ναι βεβαίως και υπάρχει. Το επόμενο project μου. Προσπαθούμε πάντα να κάνουμε το καλύτερο δυνατό τόσο εγώ όσο και τα υπόλοιπα παιδιά που συνεργάζομαι. Δεν θεωρώ τίποτα δεδομένο στη ζωή μου. Το μόνο που ξέρω είναι ότι έχω πίστη στον Θεό και στον εαυτό μου. Όσο είναι στο χέρι μου κάνω και θα κάνω τα πάντα για να πετυχαίνω τους στόχους μου, τα υπόλοιπα τα αφήνω στον Θεό.
Θέλεις να μας αποκαλύψεις με τι άλλο ασχολείσαι αυτόν τον καιρό;
Αυτόν τον καιρό εκτός από το ντοκιμαντέρ, εργάζομαι ως 3D generalist στην CGWORKS, η οποία είναι μια αρκετά καταξιωμένη εταιρεία παραγωγής τρισδιάστατων γραφικών στην Αθήνα, στον χώρο της διαφήμισης. Επίσης παράλληλα παρακολουθώ το Videography certificate στην SAE όπου μαθαίνω τον χειρισμό κινηματογραφικού εξοπλισμού και αρχές σκηνοθεσίας, φωτογραφίας και ηχογράφησης, καθώς και τεχνικές post production δηλαδή montage, color grading και compositing.
Ποια είναι η μία συμβουλή που θα έδινες στους σπουδαστές του τμήματος Game Art & Animation της SAE, αλλά και στους νέους επαγγελματίες, που ξεκινούν τώρα την καριέρα τους στον χώρο;
Επειδή και εγώ νέος επαγγελματίας που ξεκινάει τώρα την καριέρα του είμαι, το να δώσω συμβουλές καριέρας σε παιδιά σαν εμένα δεν θα είχε τόσο νόημα. Εγώ αυτό που έχω να πω σε μεγάλους και μικρούς είναι να μην το βάζουν κάτω οποία κι αν είναι η συνθήκη ζωής, να έχουν υπομονή, επιμονή και συνέπεια και να πιστεύουν στον εαυτό τους, στον Θεό, και στην αγάπη τους για την τέχνη τους. Πολλές φορές τα πράγματα δεν πάνε όπως τα θέλουμε και για εμένα συνταγή επιτυχίας δεν υπάρχει. Μόνο αν πιστέψεις σε κάτι θα γίνει αληθινό.
Πως θα περιέγραφες την εμπειρία σου στην SAE; Υπάρχει κάποια ανάμνηση που ξεχωρίζεις;
Η εμπειρία μου στην SAE ήταν εντελώς μοναδική. Από την ημέρα που ξεκίνησα να σπουδάζω στη SAE μέχρι και την ημέρα που παρέδωσα την πτυχιακή μου εργασία ήταν ένα ατελείωτο challenge για εμένα. Από το ότι τα μισά χρόνια φοίτησης μου ήταν μέσω zoom (λόγω πανδημίας) μέχρι και οι εργασίες που επέλεξα να κάνω, οι άνθρωποι που συνάντησα και που μερικοί από αυτούς μου έδωσαν τα πάντα χωρίς κανένα αντάλλαγμα. Δεν είμαι άνθρωπος που έχει συνηθίσει να του δίνουν και να μην ζητάνε κάτι πίσω και για εμένα αυτό ήταν πρωτόγνωρο συναίσθημα.
Από θέμα projects, ξεχωρίζω με ευκολία ως το πιο σημαντικό και μοναδικό project το βίντεο που έστειλα στο SAE Awards 2022 με όνομα Cars 4 The Sequel. Ο χρόνος και η ενέργεια ήταν ελάχιστα οι πόροι περιορισμένοι και τα άτομα λιγοστά όμως καταφέραμε να βγάλουμε ένα αξιοπρεπές αποτέλεσμα. Σίγουρα χωράει βελτίωση το project όπως όλα στη ζωή, όμως κατά τη γνώμη μου ξεχωρίζω αυτήν την δουλειά από τις υπόλοιπες γιατί με βάση τον χρόνο και τους πόρους που διαθέταμε σαν ομάδα και ο καθένας ξεχωριστά, κάναμε το καλύτερο δυνατό. Mάθαμε πάρα πολλά και γίναμε πιο δυνατοί, για εμένα αυτός είναι ο στόχος σε κάθε project που κάνω.
Που μπορούμε να σε βρούμε στα Social Media άλλα και σε άλλες πλατφόρμες;
Facebook: Philip Kamenitsas
Instagram: 3rd__eye._
ArtStation: philipkamenitsas2.artstation.com
